ACE Music伴奏を作り直さずにインストゥルメンタルへ歌声を加える
インストゥルメンタルに独立したレイヤーとして歌声を追加。元の伴奏をそのまま使いながら、ACE Studioでメロディと歌詞を作ります。
伴奏を変えずにインストゥルメンタルへ歌声を加えるには、歌声を新しい音楽のレイヤーとして扱います。元のインストゥルメンタルを制作セッション内に残し、歌のメロディと歌詞を作って、両方のバランスを整えます。ACE Studioには、この作業に使える音符を基にした歌声制作の方法があります。インストゥルメンタルをACE Musicの生成参照に使うのは、別の方法です。
メロディがすでにあるかを確認する
歌のメロディがMIDIで用意されている場合は、歌詞を加える前にリズムと音域を確認します。歌詞しかない場合は、伴奏の和声とフレージングに合うメロディを作曲または発展させてください。
伴奏に合わせて歌詞を声に出して読みます。フレーズの始まり、休む場所、強拍に置きたい言葉を印してください。歌詞だけでは、すべての音高や長さは決まりません。
まずACE Musicで伴奏を作る
伴奏がなければCreate → Ideaに音楽の方向性を入力します。今回はACE Music v1.1 Previewで次の英語の依頼を使いました。LibraryにできたMorning Breezeの二つの結果から一つ目をダウンロードし、ACE Studioへ読み込みました。指定したキーやコード進行は依頼内容であり、生成結果の完全な一致を示すものではありません。
Instrumental acoustic pop in C major at 100 BPM, no singing or spoken words. Fingerpicked guitar and warm piano playing a simple C-Am-F-G chord progression, soft bass and a steady light drum groove. Keep the arrangement spacious for a separate lead vocal, with an eight-bar opening section and a gentle ending.
Ideaに音楽の説明を入力し、選択中のモデルを確認してGenerateを押します。
完成した二つのバージョンがLibraryで再生できます。同じ入力から生まれた違いを聴き比べましょう。
選んだ結果のDownloadを開き、MP3を選んでダウンロードします。
インストゥルメンタルを参照トラックとして残す
1. 伴奏を制作セッションに配置する
使用許可のあるインストゥルメンタルをACE Studioに読み込むか、普段使っているDAW内に残します。素材自体は変更せず、分かりやすい名前を付けてください。その上に歌声を配置する前に、開始位置とテンポの関係を確認します。
最初のテストには短い一部分を使います。オリジナルのサビ案なら「道のすべてが見えなくてもいい／ここから踏み出す少しの余地があれば」のようなものが考えられます。これは歌詞のスケッチであり、メロディや完成した録音ではありません。伴奏の和声とリズムに合う歌のラインを作る必要があります。
実演用プロジェクトの解析結果は約100 BPMでした。ボーカルを加える前に適用すると、伴奏が約2.06秒後ろへ移動しました。元のMP3は変更していません。EmmaとVerse 2.7で、9〜16小節に32音のオリジナル旋律を作りました。
伴奏とボーカルを別トラックに置き、それぞれのフェーダーで音量を調整します。元の録音は作り直しません。
2. 独立したボーカルパートを作る
ACE Studioで適したAI歌声を選び、メロディを含むボーカルクリップを準備します。複数楽器のMIDIアレンジ全体ではなく、そのシンガー用の音符を入力または読み込んでください。歌声は専用トラックに置き、個別に編集できる状態にします。
まだメロディがなければ、まず伴奏に合わせて短いフレーズを作ります。最初の言葉が入る位置や、歌を休む位置を試しましょう。歌詞だけでは、すべての音高、音符の長さ、シンコペーションは決まりません。
3. 歌詞を加え、音符との対応を確認する
歌わせたい歌詞を入力し、音節が音符にどう割り当てられているかを確認します。フレーズを伴奏と一緒に再生し、特定の問題を調べるときだけ単独で聴きます。最後に伸ばす母音と、次のフレーズの最初の子音に注意してください。
歌声が伴奏の中心的なフックとぶつかる場合は、フレーズを移動したり短くしたりします。すべての小節を埋めるより、間を残したほうが明確に伝わる場合もあります。伴奏を変えない必要があるなら、新しい曲の生成で伴奏を作り直すのではなく、歌の書き方で衝突を解決してください。
8小節の音符と英語の歌詞を編集画面で確認し、音節の割り当て、長さ、語尾を調整します。
4. バランスを整え、実際の組み合わせを確認する
伴奏に対して歌声の音量を設定し、歌い出し前から最後の余韻まで、その部分全体を聴きます。歌詞カードがなくても言葉が分かるか、サビでバランスが予想外に変わらないかを確認しましょう。
制作上の参照として、元の伴奏と比較します。元のファイルと、編集可能なボーカルプロジェクトを保存してください。DAWを使う場合は、関連するトラックを接続するために、公式のACE Bridge 2の手順に従います。ブラウザの曲生成ツールがボーカルプラグインとして使えるとは考えないでください。
共同制作者に音声を渡すときは、共通の開始位置を決め、読み込み後にも確認します。利用環境で使える出力方法で、分かりやすい名前の試聴用データやボーカルファイルを送ってください。レンダリング後もプロジェクトは捨てずに残します。後で歌詞を変えるには、編集可能なパートが必要です。
実際の伴奏とボーカルを聴く
最初はACE Musicで作った伴奏全体です。比較用の2ファイルは同じ約19.2秒で、伴奏のみと英語ボーカル入りです。下の4行はこの例のためのオリジナルで、全曲ではなく短い制作例です。
I don't need the whole road clear
Just a little room to start from here
Let the morning find my name
I can take one step and try again
比較用の書き出し範囲は9小節目から17小節目の直前までで統一します。Masterは伴奏とボーカルのミックスです。
伴奏に合わせて歌声を形作る
インストゥルメンタルで最も強いフックとぶつかっていないか聴きます。シンガーがすべての隙間を埋める必要はありません。重要なフレーズの後に間を残したり、制作環境で可能なら音が密集した楽器レイヤーを減らしたりしてください。
ボーカルパートのタイミング、音符、歌詞の配置を調整し、その後で全体の中で音量を設定します。ソロ再生は発音の確認に役立ちますが、最終判断はアレンジ全体で行います。
新しい解釈が欲しい場合はACE Musicを使う
インストゥルメンタルを、新たに生成する曲の着想源にしたい場合は、ACE Musicで参照として追加し、歌詞と音楽の方向性を指定します。そのアイデアを基にした新しい演奏が生まれる可能性がありますが、元の伴奏をサンプル単位でそのまま保ち、その上に新しい歌声だけを重ねる方法として説明すべきではありません。
探索には参照から生成する方法を、素材の保持が重要な場合には別トラックで作る方法を選びます。
完成した組み合わせを確認する
始まり、場面の切り替わり、最後の歌声の余韻を、インストゥルメンタルと一緒に聴きます。画面に歌詞がなくても言葉が分かるか、サビで歌声がミックスを圧迫しないかを確認してください。
DAWで作業する場合、ACE Bridge 2は対応するワークフローでACE Studioと接続する方法を提供します。利用環境に合う現在の連携手順に従ってください。
インストゥルメンタルを作り直すのでなく歌声を加えることが目的なら、使用許可のある伴奏から始め、ACE Studioで独立した歌のパートを作りましょう。
歌声の追加に関する質問
元のインストゥルメンタルが置き換わりますか？
この方法は、インストゥルメンタルを独立した素材として残し、別の歌声レイヤーを作るものです。元の素材を保存し、セッションのルーティングを確認して、どの音声が再生されているかを把握してください。
ビートをアップロードするだけで、まったく同じ伴奏に歌が付くと考えてよいですか？
参照から生成するツールでは、新しい解釈が作られることがあります。元の録音を別の曲の着想源ではなく、そのまま伴奏として残す必要がある場合は、別トラックで作る方法を選んでください。
歌詞はありますがメロディがない場合は？
まず和声とリズムに合わせて歌のメロディを作ります。別途、曲全体のアイデアを探ることもできますが、編集可能な歌のパートには、作りたい音符とフレージングが必要です。